Grotowski + Performance Reasearch to trwający cały rok program poświęcony twórczości Jerzego Grotowskiego, jednego z najbardziej wpływowych reżyserów teatralnych XX wieku. Jest to projekt międzywydziałowy, oferujący studentom możliwość poznania historycznych, teoretycznych i praktycznych aspektów twórczości Grotowskiego. Badania prowadzone w ramach tego projektu poświęcone są zagadnieniu wielopłaszczyznowości w twórczości Grotowskiego i znaczeniu jego prac w kształtowaniu się studiów performatywnych i ich pokrewnych dziedzin. W tym roku prócz spektakli odbędzie się także sympozjum poświęcone twórczości amerykańskiego poety Alana Ginsberga, zorganizowane wspólnie z Wydziałem Anglistyki Yale. Głównym tematem będzie ginsbergowska wizja poezji jako narzędzia doświadczania świadomości, omawiana także w kontekście twórczości Grotowskiego.

Workcenter Open Program powstał w 2007 r. pod kierunkiem aktora  i reżysera Mario Biaginiego, wieloletniego współpracownika Jerzego Grotowskiego. Open Program tworzy międzynarodowa grupa aktorów, którzy zgłębiają istotę związku pomiędzy człowiekiem a słowem poetyckim jako narzędziem przekazu. Z inspiracji twórczością Alana Ginsberga, tradycyjnymi pieśniami afro-amerykańskimi oraz formami muzycznymi z południa Stanów Zjednoczonych powstał cykl przedstawień teatralnych, podkreślających szczególny związek pomiędzy śpiewem a światem poezji i ukazujących zależność pomiędzy teatralnymi badaniami Grotowskiego a twórcą Skowytu.

Jerzy Grotowski (1933-1999) to jeden z najważniejszych reformatorów teatru XX wieku. Zyskał sławę w latach 60. i 70. dzięki eksperymentalnym projektom teatralnym prowadzonym w Teatrze Laboratorium w Opolu, a od 1965 r. we Wrocławiu. Centrum zainteresowania Grotowskiego było badanie ludzkich zachowań. W swoich produkcjach odchodził od standardowego dramatu mówionego na rzecz zupełnie nowego rodzaju aktorstwa, opierającego się na intensywnym zaangażowaniu ciała i głosu. Publiczność jego spektakli brała aktywny udział w przestawieniach, często przybierających formę rytuałów i odbywających się w małych przestrzeniach. Ostatni spektakl Teatru Laboratorium, prezentowany na całym świecie Apocalipsis cum Figuris, zyskał uznanie jako dzieło łamiące wszelkie znane dotąd konwencje i granice znane teatrowi. Po sukcesie tego przedstawienia w późnych latach 70. Laboratorium stworzyło serię projektów z pogranicza kultury i antropologii, których celem miało być pogłębienie wrażliwości widzów na zagadnienia kondycji ludzkiej, kreatywności, komunikacji wielokulturowej i na problemy ochrony środowiska naturalnego.

Po ogłoszeniu Stanu Wojennego w 1982 r. Grotowski wyjechał do Stanów Zjednoczonych, gdzie wykładał na uniwersytetach Columbia i w Kalifornii. W 1985 r. osiadł w Pontederze we Włoszech, gdzie wraz z grupą stażystów z Centro di Lavoro di Jerzy Grotowski pracował nad programem Sztuki Rytualne, który stworzył podstawy dla grupy Workcenter. Uczniowie Grotowskiego pracowali w odosobnieniu, a rezultaty ich pracy pokazywane były początkowo tylko niewielkiej grupie krytyków; z czasem prezentowano je szerszej publiczności. Jerzy Grotowski zmarł w Pontederze w 1999r. Jego twórczość pozostaje inspiracją dla twórców polskiego i międzynarodowego teatru.

PROGRAM WYDARZEŃ

Spektakle:

ELECTRIC PARTY SONGS  (Spektakl kabaretowy)

22 i 23 lutego 2013, godz. 20:00

Calhoun Cabaret, 189 Elm Street, New Haven, CT 06511

To spektakl w reżyserii Mario Biaginiego, złożony z płynnie przeplatających się działań i elementów muzycznych, nawiązujących do poezji Allena Ginsberga. Wszystkie piosenki pojawiające się w spektaklu skomponowali członkowie Open Program; punktem wyjścia dla ich muzycznej i dramatycznej kreacji były znaczenia, rytmy i dźwięki powiązane ze słowem mówionym. Różnorodność doświadczeń, cechująca aktorów Workcenter, pochodzących z różnych krajów, kultur i środowisk znajduje odzwierciedlenie w zróżnicowaniu muzycznym Electric Party Songs, w którym łączą się elementy bluesa, rocka, muzyki pop, opery, punka i melodii tradycyjnych. Twórcy włączyli w spektakl także swoje badania nad tradycyjnymi pieśniami z południa Stanów Zjednoczonych jako nośniki komunikacji i interakcji międzyludzkich.

I AM AMERICA 

28 lutego i 1 marca 2013, godz. 20:00

Whitney Theater, 53 Wall Street, New Haven, CT 06511

To pełen energii spektakl oparty na poezji Alana Ginsberga: cytaty z poezji łączą się z pieśniami z amerykańskiego Południa. Praca nad spektaklem trwała trzy lata; przedstawienie składa się m.in. z oryginalnych kompozycji muzycznych wspólnie wypracowanych poprzez członków Open Program.

ELECTRIC PARTY SONGS

3 marca 2013, godz.16:00

Gość specjalny: DJ Dave Coon

BAR, 254 Crown Street, New Haven, CT

Sympozjum:

POETRY AS A PRACTICE OF ENCOUNTER

2 marca 2013, Whitney Theater, 53 Wall Street, New Haven, CT 06511

11.00-13.00 – Grotowski & Ginsberg

14.00-16.00 – Workcenter Open Program

Grotowski & Ginsberg- dyskusja panelowa z udziałem wybitnych profesorów Yale University oraz dyrektora Open Program Mario Biagini, której tematem będzie zależność pomiędzy teatralnymi badaniami Grotowskiego, a twórczością Allena Ginsberga.

Workcenter Open Program – dyskusja z udziałem artystów, naukowców i aktywistów na temat badań Workcenter Open Program w zakresie sztuk performatywnych.

WSTĘP:  Wolny. Liczba miejsc ograniczona. Rejestracja na: http://ipsy.commons.yale.edu/performances-rsvp/

Grotowski + Performance Research prezentowany jest przez Interdisciplinary Performance Studies (IPSY) i program Theatre Studies w Yale. Prezentacje odbędą się w ramach Poland-US Campus Art Project organizowanego przez Instytut Adama Mickiewicza w Warszawie i przy wsparciu Instytutu Kultury Polskiej w Nowym Jorku.

Fotografia: Grotowski Performance, 2011 © James Lyons

Szczegółowe informacje: Instytut Kultury Polskiej w Nowym Jorku i Interdisciplinary Performance Studies at Yale